Nils Eichberg (South Africa)

"DRIFT - Alt F4"

New Works


We published a 48 pages catalogue.

Exhibition: 13. Nov.- 19. Dec. 2009


© Nils Eichberg from the Series 'Penetrations' 2008



Lu Jun: Photographic ink & wash 2008

300cm x 75cm x 3 panels Edition of 1


Contemporary chinese photography

During ART FORUM BERLIN 24-27 Sept. 2009
we will have a group show of contemporary
chinese photographers: Lu Jun, Sun Ji,
Wu Yinxian, Luo Dan, Han Lei and Yang Yi.




Zeitgenössische chinesische Fotografie

In Kooperation mit dem Tomo Art Center, Peking und der Galerie M97 in Shanghai werden herausragende künstlerische Positionen chinesischer Fotografie aus den Jahren 1981 bis 2008 gezeigt. Erstmals in Deutschland zu sehen sind Werke von Wu Yinxian, Sun Ji, Luo Dan, Han Lei, Lu Jun und Yang Yi.


Museet for Fotokunst

Museet for Fotokunst is the instigator of the photography festival, FotoTriennale.dk.

The museum is a state-approved art museum specializing in photography and video art from World War II until today. The museum has an impressing collection of over 9.000 works of art by Danish and foreign artists, these are shown in the permanent collection on the second floor.

Each year the museum shows 6-7 bigger special exhibitions with contemporary photography, which debates or makes topical an artist or a subject. Furthermore, the museum has a smaller projectroom for experimental exhibitions.

Museet for Fotokunst is part of Brandts, which is an international centre of art and culture showing more than 20 new exhibitions every year. In short, the largest exhibition space in Denmark.

Further information can be found on the website of the museum: www.brandts.dk




1 October - 31 October 2009


FotoTriennale.dk had its debut in 2000 - then under the name "Odense Foto Triennale". Since then it has lived up to its name with at festival every third year. In the different editions of the festival the exhibitions have always been connected to an overall theme which has set a common tone for the many exhibition venues. The theme has also been the breeding ground for reflection and debate of current issues.

FotoTriennale.dk is a member of The Festival of Light - an international cooperation that involves 23 photo festivals from more than 20 countries around the world - and Photo Festival Union - an international union of European photo festivals.

Gunther Dietrich, the director of PHOTO EDITION BERLIN, had
been invited as Portfolio Reviewer at the Festival.

have a look at the festival >>>>






watch video from exhibition by Russian TV 1



ELISKA BARTEK

Einzelausstellung bei ROSPHOTO, the State Russian Center for Photography, St. Petersburg

30. Juli - 06. Sept. 2009

http://www.rosphoto.org/







Ausstellungsansicht >



Wilmar Koenig "Gotteshäuser
"

Einzelausstellung von Wilmar Koenig in der Guardini Stiftung, Berlin vom 6.05 - 03.07. 2009.

Die Ausstellung wurde verlängert bis 21. Sept 2009.


" Retrospektive " - Einzelausstellung mit Werkübersicht im Fotografisk Center, Kopenhagen, Dänemark vom 30. Mai - 12. Juli 2009.

http://www.photography.dk/


An sieben Tagen präsentierte F/Stop hoch konzentriert zeitgenössische Fotografie in künstlerischer Umsetzung. Mit diesem Profil setzt das F/Stop Festival einen eigenen und eigenwilligen Fokus, den auch das Symposium Curating Photography aufgegriffen hat.

Das aktuelle Programm des Symposiums Curating Photography ist jetzt online. Es gab interessante Vorträge und spannende Diskussionen u.a. mit Holger Broeker (Kurator am Kunstmuseum Wolfsburg), Beatrice von Bismarck (HGB Leipzig) und Karin Steins (Gründerin und Leiterin des Fotografie Forum International Frankfurt von 1984 – 1986) und Gunther Dietrich von PHOTO EDITION BERLIN

Mappenschau

Am 3. und 4. Juli hatten Künstler die Möglichkeit, ihre fotografischen Arbeiten Fachleuten und Experten aus dem Bereich der zeitgenössischen Kunst und Fotografie zu präsentieren. Für ein qualitativ hohes und vielseitiges Feedback standen neben Galeristen, u.a. auch Verleger, Redakteure, Professoren und Kuratoren aus Leipzig und bundesweit als Reviewer für ca. 15-20minütige Sessions zur Verfügung. Gunther Dietrich war am 4. Juli als Reviewer dort.







Collages from the Serie: "Mirror by Mirror" 2008









"Mirror by Mirror“ Hommage an Andrei Tarkovsky
von Sergei Sviatchenko, Dänemark.

Ausstellung vom 03. April – 20. Juni 2009
Fotografie – Collagen – Installation


Die Ausstellung „Mirror by Mirror“ als auch die begleitende Katalogveröffentlichung, nimmt den Film des russischen Filmemachers Andrei Tarkovsky als Ausgangspunkt; ein Film der nachhaltig das Verständnis und die Kunst des dänischen Architekten und Künstlers Sergei Sviatchenko beeinflusst hat. Sviatchenko ist in der Ukraine geboren und lebt und arbeitet in Dänemark seit über 20 Jahren. Mit dieser Ausstellung geht er zurück zu seinen Wurzeln.

Seit seiner Kindheit hat Tarkovsky´s dramatisches und poetisches Schaffen das Leben und die Arbeit von Sviatchenko durchdrungen. „Mirror by Mirror“ kristalliert die Essenz eines nie stattgefundenen Zusammentreffens der beiden Künstler heraus.

Die Ausstellung war bereits mit großem Erfolg in Arhus (Dänemark) und London zu sehen – und wird nach Berlin in Moskau und Paris Station machen.

Mit freundlicher Unterstützung der russischen und dänischen Botschaft in Berlin.

Einführung: Dr. Peter Funken, Berlin.


engl. Version:

”Mirror by Mirror” by Sergei Sviatchenko

A personal tribute to Andrei Tarkovsky, one of the greatest poets of cinematic art.

Photocollages, Video, Installation

3 April – 28 May 2009

The exhibition ”Mirror by Mirror”, as well as the publication accompanying it, take the film “The Mirror” by Russian film director Andrei Tarkovsky as their starting point; a film that has strongly influenced the understanding of art and visual formation of Danish visual artist and architect Sergei Sviatchenko. Ukrainian born living and working in Denmark for more than 20 years, this exhibition traces a path back to the roots of Sviatchenkos visual training at the school of architecture in Karkov Ukraine.

”Mirror by Mirror” crystallizes the essence of a never physically realized meeting between two artists, who, from their respective places in history, deal with images combining, at the same time, the distance of the imposing with the presence of the detail in urgently insistent and relevant attempts to comment on and describe the world, as well as the many physical and mental spaces that people enter throughout life. By mirroring his own work in Tarkovsky’s, Sviatchenko stages his individual narrative as autonomous visual statements, borrowing from and referring to “The Mirror”.






FOTOFESTIWAL – the 8th International Festival of Photography Lodz, Poland

7-31st of May 2009

Between the 7th and 10th of May, the historical factory complex of Łódź Art Center will turn into the centre of festival events, meant to be not only a photo display, but also a meeting ground for audience and photographers, curators and experts.

Gunther Dietrich, the director of PHOTO EDITION BERLIN, had been invited as Portfolio Reviewer at the Festival.

have a look at the festival >>>>



Eliska Bartek has an solo exhibition at the 5th Warszawski Festiwal Fotografii Artystycznej 2009.

The festival take place from 24.04 -07.06. 2009 in Warsaw.

http://www.wffa.pl/


Installationview >

Anastasia Cazabon




Einzelausstellung von Anastasia Cazabon im Nationalmuseum, Galerie für Fotografie, Danzig, Polen im April 2009.

Soloexhibition of Anastasia Cazabon at National Museum - Gallery for Photography in Gdansk, Poland.

7. April - 6. May 2009






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Hajnal Németh

Crystal Clear Propaganda - The Transparent Method

Exhibition in Stúdió Galéria, Budapest

24.03 - 18.04.2009

The exhibition is constructed of a central sound installation accompanied by photographs and posters. The exhibition space is transformed into a space of political propaganda, where the agitating effect of music, flamboyant colours, pathetic poses and provocative sentences is immediately debunked: the 6 different versions of the Marseillaise emanating from the speakers are all off-key and the lyrics that sound French are in fact mostly out-and-out nonsense, and the texts on the emblematic posters of movements encourage spiritual, instead of political, rebellion.

Miming the original without actually knowing the tune or the lyrics, the recorded fake Marseillaise versions were sung by the people on the posters: Unfamiliar faces encouraging you to liberate yourself and not the country or the world. The work thus employs the model of political propaganda to make a point about metaphysical revolution involving the individual or ranging beyond the individual.

The example of the revolution, however, is by no means a political statement; on the contrary: it is the parody of political statement through modelling the method of popularization.




Stand auf der Art Karlsruhe
vom 3-8 März. Halle 1 Stand VO7






Portfolio Viewing auf der Fotobiennale in Malmö, Schweden.




 



Christian Stock at Groupshow 17 January 2009 - 8 March 2009

Timecode brings together internationally revered artists (Douglas Gordon, On Kawara), alongside artists at an earlier stage in their career (Graham Dolphin, Ilana Halperin).The works all express the passing of time in very different ways. From Christian Stock's blocks of paint, painstakingly built up over the course of several months to Thomson & Craighead's new media work which shows webcam views from all the world's timezones and transmits them live in to the gallery projected on the wall.




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In Kooperation mit dem TOMO Art Center, Peking und dem Lianzhou International Photo Festival, China ist für den Herbst 2009 eine Ausstellung mit chinesischer Fotokunst in Vorbereitung.

Wir waren auf dem diesjährigen Festival LIPF 08 vom
6. - 12. Dez. 2008 mit Claus Stolz, Yotta Kippe und Eliska Bartek vertreten.
Thema des Festivals " My camera and I".


Tomo Art Centre
Tomo Art Centre is a comprehensive visual-arts organization specializing in photography. “Tomo” emerged out of the launching and organizing of the Lianzhou International Photo Festival (LIPF), an annual photo festival with a strong academic component whose contribution to the development and promotion of photography has been widely acknowledged in artistic circles. The combined support and efforts of participating artists and curators have helped establish LIPF as one of the leading photographic events in China.

Founder of Tomo Art Centre Duan Yuting has been active in contemporary photographic circles for several years, creating and assuming artistic directorship of LIPF as well as acting as delegate, curator and juror to multiple international photo festivals. Over the years, she has worked in close contact with European photography collectives, curators and critics, making an invaluable contribution to cultural exchange between China and abroad and the exhibition of contemporary photography worldwide.







Yotta Kippe


Yottak!_08

17.07 – 31.08.2008

Einzelausstellung von Yotta Kippe im Nationalmuseum für
Fotografie in St. Petersburg, Russland.

Sie erhielt von der Konrad Adenauer Stiftung die Sonderförderung Bildende Kunst 2008/9.




transforma

TRANSFORMA IS HAPPY TO VIDEOLIZE THE OPENING NIGHT OF THIS YEARS CLUBTRANSMEDIALE!

CLUBTRANSMEDIALE 09 (10TH ANNIVERSARY EDITION) OPENING NIGHT / FUNK MUNDIAL


MORE INFO: http://www.clubtransmediale.de

and www.transforma.de




Installationsansicht



Hajnal Németh – AIR OUT


Die ungarische Künstlerin Hajnal Németh (*1972) lässt die Luft raus - und schafft es erneut in ihrem aktuellen Werk uns Raum zu geben zu essentiellem Luftholen. Die Ausstellung mit Fotografien, Video und Installation - basierend auf Bach's Suite „Air“, fragt nach der Eigenbewegung der Phantasie, dem „leeren Ort“ der Imagination zwischen Klang und Körper - oder wie Paul Celan es formulierte: „ Poesie zwingt sich nicht auf, sie setzt sich frei.“


12.12.08 - 30.01.09





01.11 - 29.11.2008





Anastasia Cazabon

















Chan-Hyo Bae

Chan-Hyo Bae & Anastasia Cazabon – Storytelling

Der in London lebende Süd-Koreaner Chan Hyo Bae inszeniert sich in Kostümen britischer Monarchinnen aus dem 13. bis 19. Jahrhundert - getreu der asiatischen Theater-Tradition, Männer in Frauenkleidern auftreten zu lassen. Sein Rollenspiel ist eine Zeitreise durch verschiedene Stilepochen einer ihm fremden Kultur, das ihm die Möglichkeit gibt seine neue Identität in Europa zu erproben. Dabei stilisiert der Koreaner seine Gestik und Mimik so perfekt, das sein asiatisches Antlitz als ausdrucksstarke Stereotype jenseits von Rassen- und Kulturgrenzen brilliert.

Ständig flüchtend und schwer zu fassen agiert dagegen Anastasia Cazabon an ihren surreal ausgestatteten Schauplätzen. Ihre Fotos zeigen Tatorte ohne Täter, an denen lediglich verwirrende Spuren und merkwürdige Indizien zurückgelassen werden. Sie bilden Ausschnitte von Bilderzählungen die sowohl märchenhaft als auch zeitlos sind.

Ausstellungsdauer: 29.08. -18.10. 2008

 




Die Vernissage. Thank you all.